Reviews

Retrouvez une interview de Philippe Cassard
donné en 2004 sur
www.pianobleu.com

This is Schumann playing of the highest order, and his immaculate touch, magical sonorities and sheer poetic vision make for one of the finest piano recitals on CD in a long time. Gorgeous recording !
Ian Fox, Sunday Tribune, Dublin

Here is very impressive piano playing. A recital that merit’s the highest praise. His mellifluous tone and subtle phrasing are such a pleasure to hear. Kinderszenen is distinguished by its simplicity, its tenderness and unexaggerated rubato, nowhere more apparent than in the final « Der Dichter spricht ». A disc of fine Schumann playing.
Jeremy Nicholas,
The Gramophone, Editor’s Choice, janvier 2005

The world-class level of his performances is unmistakable from the very first moments. His interpretations have a level of artistry that speaks for itself. An instant impression is made by the sound he conjures from the instrument -mellow, full rounded, with firepower of the kind that doesn't bruise the ear, a range of soft shadings to match.
Malcolm Hayes, Classic FM Magazine, awarded Best Buy, April 2005 Issue


His responses to the music's shifts of mood -the energetic flights of fancy, the self-communicating, ardent
songfulness-sound as natural as if he were a resurrected confidante of the composer's. His pacing, the natural fluidity
of his rubato, the depth of affection he communicates and the persuasive ardency of his argument, not to mention the
amber-like richness of his tone, bring to mind the music-making of an older generation of pianists.
Michael Dervan, The Irish Times, 1st February 2005


Cassard is a master of Schubertian language. His sound is mellow without being self-regarding, his tempi are spacious but never comatose, and his phrasing is unfailingly subtle. Hats off for his sensitive voicing, liquid phrasing and judicious overall pacing, he makes all these things seem far easier to achieve than they actually are.
David Fanning, magazine Grammophone


Cassard gives everything an aura of being turned over in reflection before uterance.
It’s a demanding approach with which the French pianist succeeds admirably.
He also probes the ineffable depths of the slow movement with a calm luminosity.
Michael Dervan,
The Irish Time, Dublin


His rythmic impetus also underpinned Ravel’s Valses nobles et sentimentales in a performance swirling with heady aroma and delicious irony.
Of Chopin, Cassard played three mazurkas, encapsulating their individual moods with a sure and refined touch. In the Polonaise-Fantaisie, he spun a fine lyrical line, using delicacy and filigree flourishes as a means to a musical end, but he was not afraid to bring muscle and explosive spontaneity to bear either.
Geoffrey Norris,
The Daily Telegraph, London


Cassard’s view of Chopin was aristocratic in its refinement, yet muscular and brimming with tension. The Schubert’s Sonata in B flat D960 became a musical drama, as the character of each movement was judged for its relation to its neighbours, contrasts within movements were pointed up vigorously, and the many corners were turned as if each was opening up a new discovery.
A treat !
Martin Adams, The Irish Time, Dublin


On aime ce son ample, chantant, doucement feutré, cette façon d’entrer avec discrétion, presque hésitation, dans le premier mouvement de la dernière sonate de Schubert. Cassard, grand accompagnateur de lieder, va son chemin, investissant chaque phrase, chaque ponctuation, sans insister, sans indifférence non plus.
Une interprétation magnifique, tout entière chantée dans la profondeur d’un piano splendidement sombre.
Alain Lompech, Diapason


A quarante ans, Philippe Cassard nous montre qu’il a atteint une belle maturité artistique. Sa sonorité lisse et dorée dessine un Schubert amical.
Avec un grand naturel et une merveilleuse économie de moyens, il explore les voies souterraines du génie schubertien en allant droit à l’essentiel.
Très inspiré, Philippe Cassard possède ici un sens de la narration qui ne quitte jamais les zones chaleureuses de la confidence et du monologue intérieur.
Le cantabile est ferme et moelleux, et la tendresse qui émane de ce piano nous serre le coeur.
Olivier Bellamy, Le Monde de la Musique


Les Schubert de Philippe Cassard sont d’une noblesse remarquable.
Dans l’inépuisable DV960, le pianiste renouvelle cette quadrature du cercle, donnant tout le poids de l’oeuvre sans l’alourdir jamais, et sans lui dénier son caractère allant et volontariste, d’une vie qui déborde.
L’agogique effroyable du premier mouvement est contrôlée de main de maître, grâce à une conduite de la sonorité exemplaire ( d’un bout à l’autre, pas une chute de tension, pas une note qui semble sonner au hasard ).
Un grand artiste nous oblige à tendre l’oreille.
Jean-Jacques Groleau, Classica


Le piano épique de Philippe Cassard, tantôt d’une force ivre, tantôt d’une tendresse poignante, se fait chevalier errant. Et l’égal des plus grands.
Gilles Macassar, Télérama


Comme Kempff, Cassard prend son temps mais, quand l’autre ralentit son pas de promeneur solitaire, le Français n’hésite pas à s’arrêter, à s’interroger. Le résultat est une histoire racontée à un auditeur tenu en haleine, impatient de connaître le dénouement. Cette sorte de miracle, celui d’une “re-création en temps réel”, si rare de nos jours, se prolonge dans l’Andante sostenuto, idéal de tendresse et de tristesse résignée : les sonorités chaudes et profondes de Cassard rendent à merveille ce sentiment d’éternité propre à l’univers schubertien. En musicien raffiné, le pianiste sait jouer la carte de la simplicité tout en n’oubliant ni la grâce ni le panache. Une merveille !
Magazine Crescendo, Belgique